domingo, 24 de agosto de 2014
Etapa Moderna: Deep Breath
lunes, 23 de junio de 2014
Crossovers Whovianos: El Rey de Los Monstruos
El Rey de los Monstruos ya ha tenido en el pasado dos aventuras relacionadas con los viajes en el tiempo. la primera fue en 1991, en Godzilla vs. King Ghidorah. La segunda fue en el comic editado por Dark Horse. El Rey de los Mosntruos tiene como se ve, experiencia de primera mano con los viajes en el tiempo. Aunque siempre como desplazado y no por propia voluntad.
¿Y que excusa podria haber para cruzar su camino con el Doctor? Uno tipico podria ser que el Doctor se lo encontrara en un epoca que no le corresponde. y devolverle a la suya. pero la que de verdad me gustaria ver seria una en la cual el Doctor tuviera que asegurarse del nacimiento/creacion de Godzilla por alguna razon concreta. Quizas alguna de sus apariciones forzó el desarrollo de la investigacion para hacer segura a energia nuclear. Quizas Godzilla sea lo unico que puede enfrentarse a una futura invasion. O quizas alguien en el futuro se deshicera de él favoreciendo así relaciones diplomñaticas de algun tipo.
Sea como sea, es un duelo que espero ver algun dia.
USAGI
miércoles, 18 de junio de 2014
Crossovers Whovianos: Tierra 616
martes, 17 de junio de 2014
Crossovers Whovianos: Introduccion
martes, 20 de mayo de 2014
La Era De Los Seriales
lunes, 21 de abril de 2014
Fanart Whoviaano Del Mes: One Thousand Years Of Time And Space
Hoy os presento la obra de MSonia (podéis visitar su galería AQUI). En opinión de quien esto escribe, el mejor retrato que he visto nunca del 11º Doctor. Esa expresión de "He contemplado cosas que nadie creería, cosas fascinantes y terribles", esa sensación de ser más viejo que el Tiempo mismo... Y sin embargo con ese punto de decisión que le hace ser el Doctor.
No es la única obra whoviana que la artista ha realizado. También ha realizado unos magníficos retratos de Clara y otro del 9º Doctor junto a Rose. Espero que en el futuro cree más obras así. Porque esto no es arte oficial pero debería serlo.
¡Nos leemos!
Usagi
martes, 31 de diciembre de 2013
The Time Of The Doctor
jueves, 27 de diciembre de 2012
Especial de Navidad: The Snowmen
jueves, 19 de abril de 2012
Spinn-Offs (3): Sarah Jane Adventures
Nueva historia paralela protagonizada por Sarah Jane Smith. Elizabeth Sladen retomó el papel por el que tantos la recuerdan. Cancelada abruptamente y por causas de fuerza mayor debido a su muerte.
La serie, dirigida y creada con un público más infantil en mente, también incluye a K9, aunque fuera de cámara: Su tarea consiste en vigilar un agujero negro que, por razones demasiado largas de explicar, se halla contenido en su ático. En esta ocasión, en sus aventuras la acompañan los hijos de sus vecinos… y el propio hijo adoptivo de Sarah Jane, Luke. Hijo adoptivo y que no es exactamente un humano normal Pero no diré más por si hay alguien que lo desconoce.
Una serie en la que se ha llegado a ver a otros antiguos compañeros del Doctor; incluyendo la última aparición televisiva de Nicholas Courtney como el Brigadier Alistair Lethbridge Gordon-Stewart. Y al Doctor mismo.
Una serie entretenida, divertida, con sus propios iconos. Y, desde luego, más luminosa que la próxima de la que se hablará en esta serie…
¡Nos leemos!
~Usagi~
lunes, 15 de agosto de 2011
¿Sabias que...
~Usagi~
martes, 26 de abril de 2011
De Astronautas, Doctores y No Hacer Ruido

Aviso: Esta reseña es spoiler-free. Se puede leer sin riesgo de que desvele aspecto alguno de la trama. Agradecería que en los comentarios se hiciera lo mismo en consideración a quienes no han visto aun el episodio.
Se que en realidad no digo gran cosa, pero algo tenia que decir. Creedme, me he callado muchísimas cosas. Y no ha sido fácil. No estoy acostumbrado a hacer comentarios tan libres de spoilers, así que si me ponéis verde, lo entenderé. Sin más…
Bien… ¿por donde empiezo? Dicho en breve: Este inicio de temporada es mucho, mucho mejor que el de la temporada anterior. Tiene más de todo y más mejor. Una historia que he disfrutado como pocas veces he disfrutado las aventuras del Doctor. Escribe Steven “Behinder” Moffat. Y no diré que es una garantía. Digo que cumple las esperanzas de quienes gustan de lo que sale de su teclado.
¿Y que tiene este capitulo? Empieza fuerte y sigue inyectándose esteroides hasta reventar. Este conejo no se sentía así desde hace mucho tiempo. Misterio, tensión, dialogos, planos memorables, (en serio, hay planos en este capítulo que uno desearía haber rodado en persona). ¿Personajes? Bien, no revelo nada si digo que son buenos. Cada uno en su papel. Y… hay uno en concreto que hay que verlo para creerlo.
¿Qué sensaciones me dejó este inicio de temporada en resumen? Cariño. Muchísimo cariño por el personaje y su universo. Trabajo bien hecho. Ritmo adecuado, sin tropezones ni cambios bruscos. También espectacularidad. Matt Smith siendo el Doctor. Y sobre todo, sobre todo seis letras.
Seis letras que si son reflejo de lo que nos aguarda en este temporada… ¿Qué seis letras son? Bien, eso si puedo desvelarlo:
Miedo.
¡Nos leemos!
~Usagi~
lunes, 27 de diciembre de 2010
A Very Whovian Christmas
Tranquilos. No voy a hacer spoiler alguno, pero aun así, si evitáis este texto hasta que hayáis visto el especial de navidad tampoco pasa nada. Dicho esto comencemos:
Esta historia si, tiene puntos en común con Cuento de Navidad de Charles Dickens. Steven Moffat sabe jugar con esos puntos en común y divertirse con ellos. En concreto uno de ellos es de un retorcimiento y maestría dignos de tener en cuenta. Tampoco olvida que es una historia del Doctor, tranquilos.
Elementos típicamente whovianos hay. Uno en concreto me puso la sonrisa en los labios como nunca. Tiene todos los elementos de un especial de navidad whoviano: Personajes peculiares (y el Doctor no es el más peculiar), entrañables, odiosos… Momentos “Reverse the polarity of the Neutron Flow”, cacharros molones…
He leído a uno acusar a Mr. Moffat de violar las reglas de la serie. Bien, creo saber a que se refiere. Pero también digo que un buen narrador sabe cuando ser un criminal y plegarse a la única norma que jamás debe violar: Contar una buena historia. Y Moffat lo hace. Es una buena historia, entretenida, entrañable, dura, con momentos de esperanza y momentos de dolor, con villanos, con gente vulgar, con criaturas que desearemos conocer, con planetas que ojala algún día podamos visitar…
Y con el Doctor.
¿My opinión? Me gustó. Es una historia navideña, con uno de los momentos más intensos a nivel emocional que he visto jamás, y que me humedeció los ojos. Si sois propensos al llanto… agenciaros una caja de pañuelos. Y si no, también hay momentos para vosotros.
Al terminar los créditos se puede ver el trailer que ya colgué hace unos de días. Nada nuevo que añadir.
En resumen, y de todo corazón: Me da igual lo que digan los demás: Moffat ha escrito una historia para recordar. ¿Cuántos pueden decir eso? No muchos, ¿verdad?
¡Nos leemos!
~Usagi~
lunes, 6 de diciembre de 2010
Whovian Gestalt: (Creando novedades sin dejar de lado lo clásico)
Hoy traigo un concepto algo diferente. NO es un rediseño. Es más bien una reutilización de ciertos elementos para crear algo nuevo, bueno y con carisma. Vayamos por partes. Esto que veis aquí es un Ood:
Una raza telepática, habitantes de la ood–sphere, y protagonistas de un capítulo que me hizo sentir una vergüenza de mi especie de proporciones bíblicas. Pero no es eso de lo que quiero hablar. Fijaos bien en su aspecto. Sobre todo en el globo traductor.
Ahora, fijaos en el individuo bajo estas líneas:
Un Sea Devil, otra de las razas terrestres prehumanas a las que se conoció durante la Era UNIT. Eso que sostiene es un Disco Sónico. Un arma y herramienta propias de su raza. Lo mismo corta una puerta de acero de 5 cms de grueso que mata un soldado británico a varias decenas de metros.
Cuando vi por primera vez un Ood pensé: “¡Caray, se parecen mucho a los Sea Devils!”. Al final no se parecen tanto. Pero el elemento de diseño está ahí: un objeto redondo conectado mediante un cable a “algo” en alguna parte del personaje.
Pero es que hay todavía otro elemento más de diseño que no es tan evidente. No me refiero al hecho de que los Ood sean una raza gemela de los Sensorites. No. Me refiero a un elemento de su trasfondo e historia. En el serial The Ark, del Primer Doctor, se presenta a…
Los Monoids. Una raza que, en teoría se ofrecen a si mismos como sirvientes de la humanidad al toparse con nuestros futuros congéneres.
¿Suena de algo? Espero que si. A partir de ese punto la verdad diverge, y mucho. Pero el reciclaje del punto de partida y el concepto sigue ahí. Una raza que se ofrece por propia voluntad a servir a la humanidad como esclavos. Aunque la vedad tras ese ofrecimiento es siniestra y dañina.
Un reciclaje de elementos anteriores que ha sabido usarse y presentarse de la manera adecuada para que esta mezcolanza tenga su propia personalidad. ¿Mi opinión? Que está bien hecho y va más allá del rediseño o la recreación para crear algo diferente. Algo que se ha convertido en uno de los pilares de la etapa actual del Whoniverso. ¿Más casos como este? Si advierto alguno, lo sabréis, está prometido.
¡Nos leemos!
~Usagi~martes, 26 de octubre de 2010
Rediseños: Autons
Hoy hablamos de un rediseño más que justificado. Los Autons son masas de plástico viviente controladas por la Cosnciencia Nestene. Ente este que dio su buena ración de problemas al Tercer Doctor. Y primer villano whoviano al que conocieron los fans en 2005 junto al 9º Doctor.
He dicho “masas de plástico” y no “muñecos” por una razón. En la etapa clásica se ve como adoptan muchas más formas. Desde los maniquíes de las tiendas, al igual que en Rose en 2005, hasta flores de plástico, o cables de teléfono como el que intenta estrangular al Tercer Doctor. Mención especial para el cubo de basura que se traga a Mickey.
Mención especial también para los facsímiles, replicas plásticas de personas vivas (para que estas funcionen el original ha de estar vivo). Y no, no voy a hablar de Rory. El es un caso único y muy muy especial.
Y ahora, por favor, comparad a uno de los Autons originales…
Con uno de los modernos…
Rediseño casi total. Pero justificado. La tecnología de materiales ha cambiado. Los métodos de moldeado y modelado del plástico (y los tipos de este) también. Se ha adaptado a los tiempos, como ha de ser. Y es uno de los que más respetan el espíritu de sus primeras apariciones. Sigue conservando el Terror de los Autons: El plástico es casi omnipresente hoy en día: maniquíes, figuras de acción, cables, cubos de la basura, vasos y cubertería, pajitas de bebida… Si, si. Imaginadla viva y reptando por el interior de vuestro esófago…
En realidad en este caso se ha cumplido ese dicho galo: Plus ça change, plus c’est la meme chose. Ha cambiado, para seguir siendo lo mismo. Y no es tan sencillo como parece. En mi particular lista de rediseños, los Autons ocupan un lugar muy alto. Por bien hecho, respetuoso y terrorífico.
¿Y en el vuestro?
¡Nos leemos!
lunes, 26 de julio de 2010
Rediseños: Los Silurians
Hoy toca hablar de la que es una de mis razas favoritas y más recordadas entre los fans con más veteranía. Los Silurians. No voy a hablar aquí de su historia y si de los cambios acaecidos en el rediseño, que no son pocos. Primero comparemos los diseños originales y los actuales.
He aquí un Silurian tal y como aparecen en la etapa clásica:
Y he aquí el aspecto que presentan en Hungry Earth/Cold Blood.
Rasgos faciales, el hecho de usar ropa (los clásicos no parece que la usaran al menos), falta de tercer ojo (con muchos mas usos de los que parece a simple vista y que no enumeraré aquí por razones de espacio), primera vez que se ven hembras de la especie, manos de cinco dedos…
Todos estos cambios son explicados por el Doctor de una manera bien sencilla: Una subespecie. Los Silurians son muy diversos en ese sentido, y aunque no tan grandes, en la serie clásica ya hubo leves variantes del diseño. En el Whoniverso expandido de las novelas también han aparecido subespecies silurianas.
El tercer ojo es cambiado por una lengua extensible (al estilo de los camaleones) y capaz de inyectar veneno, de efectos mutagénicos en los humanos. Sobre la aparición de las hembras, hay que destacar un elemento: las primeras que vemos, y si la vista no me falla, componen la totalidad de la infantería militar de, al menos, la ciudad vista en la etapa moderna de la serie.
Todo esta en su sitio y funciona. Se ha cambiado… casi todo, pero en realidad siguen siendo Silurians. Plus ça change, plus c’est la même chose. O sea: Han cambiado para seguir siendo iguales.
Junto con los Sontaran, uno de los rediseños más respetuosos con el original. Funciona y no ofende (no demasiado a algunos al menos) en ocasiones, eso es toda una hazaña. Ayudan a actualizar y engrandecer los personajes (una subespecie más). Y los introduce de nuevo en el Whoniverso de manera efectiva.
Y en la siguiente entrega, unos personajes que no fueron tanto diseñados como recreados, pero que se ha ganado su lugar aquí por razones que ya explicaré.
¡Nos leemos!
~Usagi~
lunes, 19 de julio de 2010
Rediseños: Los Sontaran
Una serie como Doctor Who, depende muchas ocasiones de los efectos especiales para narrar ciertos elementos de la historia y hacerlos manifiestos. Con la actual tecnología, tanto informática como de materiales, hay cosas que se espera mejoren. O tan solo cambien. Si a mejor o peor es otra historia. Tema este de cierta polémica para algunos aficionados de la vieja escuela cuando en la serie moderna se han reutilizado elementos de la etapa clásica de la serie.
Y hoy vamos a empezar con un ejemplo sencillo. Los Sontaran, vueltos a la actualidad whoniversal en The Poison Sky/The Sontaran Stratagem. Un vistazo a su aspecto clásico:
Y ahora, el aspecto que presentan a día de hoy:
En realidad, el diseño no cambia mucho: Armadura militar, casco en forma de domo… La modernización del diseño ha servido para que se amplie y mejore su aspecto tecnológico. Uno de mucha importancia en una raza cuya civilización se basa por completo en la guerra. Y también ayuda a darles el aspecto macizo y muscular que se supone que han de tener. Recuerdo que Sontar es un planeta con una gravedad seis veces mayor que la de
Se han pulido detalles que en su época resultaban más bien bastos. Insisto en la armadura. La vista en la serie clásica es en realidad un traje de astronauta con blindaje de algún tipo. Se ve que es una suerte de tejido flexible. No algo que uno asocie con una de las mayores potencias militares de
La versión actual ya parece algo con un propósito más bélico y destinado a blindar a quien la lleva puesta. Y las armas. Uno lo ve y dice “eso tiene pinta de hacer daño, hacer mucho y hacerlo rápido”.
En cuanto al aspecto facial, si en algo han ganado es en el gesto de mala uva constante y amenaza presente. Pero si es por fealdad iros a la etapa clásica.
Cuando escuche que habían vuelto, bien… me dio mucho miedo al principio. Pensé que iban a meter la pata hasta el fondo Pero por fortuna, me equivocaba. ¡Ojo!, sigo siendo tan admirador como el que más de la etapa clásica, pero también hay que reconocer que en este caso en
En resumen, un rediseño que me ha dejado satisfecho y contento. ¿Y a vosotros? ¿Qué os parece?
Y en la próxima entrega hablaré de la que es sin duda una de mis razas whovianas favoritas. Venid preparados y por favor, nada de armas.

















